叶永青抄袭，西化当代艺术思潮全军覆灭，市场将彻底崩盘

时间：2021-03-08 10:01:45 作者：江因风来源：上海名家艺术研究协会

导读：叶永青抄袭，西化当代艺术思潮全军覆灭，市场将彻底崩盘时间：2019-06-11 15:09:18 来源：艺术战争作者：文艺复兴叶永青抄袭，西化当代艺术思潮全军覆灭，市场将彻底崩盘（导读：随着“叶永青专业抄袭30年，抄成亿万富翁”事件引发艺术界的深层反思，学术界普遍认为..

叶永青抄袭，西化当代艺术思潮全军覆灭，市场将彻底崩盘

时间：2019-06-11 15:09:18 来源：艺术战争作者：文艺复兴

叶永青抄袭，西化当代艺术思潮全军覆灭，市场将彻底崩盘

（导读：随着“叶永青专业抄袭30年，抄成亿万富翁”事件引发艺术界的深层反思，学术界普遍认为，全盘西化当代艺术是建立在剽窃和盗版基础上的伪艺术。叶永青抄袭事件将导致西化当代艺术思潮全军覆灭，西化当代艺术市场也将彻底崩盘。）

叶永青抄袭，西化当代艺术思潮全军覆灭，市场将彻底崩盘

“叶永青专业抄袭30年，抄成亿万富翁”事件火爆社会各界媒体之后，也引发了艺术界人士的深刻和深层的反思。

网络上很多文章认为，叶永青抄袭事件扒掉了西化当代艺术最后的一层内裤，原来西化当代艺术是建立在剽窃和盗版基础上的伪艺术。

叶永青抄袭事件将导致85美术思潮以来的西化当代艺术思潮全军覆灭，崩盘多年的西化当代艺术市场将彻底崩掉最后一根救命稻草。

不是叶永青一个在抄袭
所有西化当代艺术家都在抄袭

叶永青专业抄袭30年事件引爆艺术界的深挖，原来不是叶永青一个在抄袭，几乎所有成名不成名的西化当代艺术家都是在抄袭。

最早成名的那批西化当代艺术家都是靠山寨成名，早期西化当代艺术家比拼谁山寨得像，后期西化当代艺术家比拼谁山寨得快？

网络普及之后，那些西化当代艺术家山寨者们的一些山寨案例给神通广大的网友们陆续扒了出来。

在10年前的2009年，就有网友扒出叶永青疑似抄袭著名艺术家Twombly。并贴出一些叶永青和Twombly的作品对比图片。但在10年前，艺术界对知识产权保护的意识还不强，叶永青疑似抄袭著名艺术家Twombly事件还没有引发艺术界人士的反思。

几年前，曾梵志的《豹》涉嫌抄袭《国家地理》杂志摄影师史蒂夫.温特的摄影作品《雪豹》，并且成功利用慈善拍卖来拍出天价。曾梵志的《豹》涉嫌抄袭事件被网友拿来和周正龙拍老虎事件相提并论，并造一网络名词“梵志画豹、正龙拍虎”描述此事件。

德国艺术博士也曾经曝光艾未未长期大量疑似山寨欧美艺术家作品，被疑似的艺术家包括：Richard Serra、Robert Therrien、Wolfgang Laib、Sol LeWitt、Richard Long、博伊斯等。

（左：曾梵志的《豹》。右：史蒂夫.温特摄影作品《雪豹》）

装大逼的“西化当代艺术”的起源和市场

改革开放初期，艺术界出现了全盘西化的倾向，当时最受老外欢迎的就是那些全盘西化的中国西洋画。

“西化当代艺术”市场的高峰期形成于2000年之前的北京奥运概念，2008年北京奥运会之后，“西化当代艺术”思潮迅速没落，“西化当代艺术”市场泡沫破灭，绝大部分宋庄“西化当代艺术”家非常贫穷，部分甚至沦为艺术乞丐。

“西化当代艺术”的本质就是全盘西化的历史虚无主义艺术思潮，伴随着“西化当代艺术”集中营宋庄的拆迁，艺术界的全盘西化思潮也已经穷途末路了。

随着中国经济的强势发展，中国国力的强盛，传统文化自信心也正在被重新激活。改革开放初期的那种全盘西化的文化艺术形态已经走入死胡同，中国传统文艺正在迅速复兴。在文化输出时代，西洋绘画和西化艺术，作为一个国家的文化输出就是一个笑话。

（左：陈文令《猪女郎》。右：李小镜《猪女郎》）

“西化当代艺术”的本质
就是全盘西化的艺术虚无主义思潮

“西化当代艺术”有一个共同点，就是艺术意识形态全盘西化，“西化当代艺术”家们模仿西方落后的现代艺术（Modern art）形态，创作模仿西方早期现代艺术（Modern art）的油画和雕塑作品，“西化当代艺术”家们市场主要针对西方买家。

比如：圆明园画家村、宋庄画家村、798艺术区就是“西化当代艺术”家曾经集中的集聚地有。“西化当代艺术”代表人物有：陈丹青、F4、刘小东、曾梵志、艾肥子、蔡火药、四大金刚等。

“西化当代艺术”的全盘西化思潮主要有2个方向，第一个方向是模仿西方落后了100年的早期现代艺术（Modern art），第二个方向是模仿西方落后了半个世纪的后现代艺术（Post modern art）。而对于西方比较进步的当代艺术（Contemporary Art），“西化当代艺术”则是还没有涉猎。

比如：刘小东、曾梵志就是模仿落后了100年的印象派，属于早期现代艺术（Modern art）。艾肥子、四大金刚则是模仿落后了半个世纪的装置艺术，属于后现代艺术（Post modern art）。

（上：louise bourgeois《乳房》。下：舒勇《泡女郎》）

“西化当代艺术”
针对西方买家的投机主义

第一波“西化当代艺术”流派主要针对3类西方购买群体，西方使馆人士家属、西方游客、西方商务人士。“西化当代艺术”比较嚣张的年代，甚至有“西化当代艺术”家把画展直接搞到人家大使馆里面去。

“西化当代艺术”流派的高潮期，就是冲着来观看2008年北京奥运会比赛的国外观众买家而去的，10万名“西化当代艺术”家洪涌而至，集聚到北京城市周边的村落和厂房。

北京奥运会国外买家这个巨大而虚幻的海市蜃楼，过量十倍的艺术家北漂下海，以西方买家作为创作动力的投机主义“西化当代艺术”家，几乎把北京城市周边的村落和厂房都挤爆了。

北京奥运会之后的2009年，加上全球金融危机的影响，“西化当代艺术”流派迅速衰落，798等地的画廊大量倒闭，北京也开始大量清理泛滥的艺术区。

“西化当代艺术”的没落，实际上就是全盘西化艺术意识形态的没落。针对西方买家的投机主义“西化当代艺术”走入了穷途末路。

（上边是艾未未的作品，下边是美国艺术家Robert Therrien 1993年的作品。）

被教父希克和尤伦斯
扭曲了的中国艺术生态

“西化当代艺术”有2大天王级买家，那就是希克和尤伦斯，尤伦斯收藏中国西化艺术1700多件，希克收藏中国西化艺术2200多件。希克和尤伦斯也就此成为了中国西化艺术的2大天王教父。

北京奥运会之后的2012年和2016年，希克和尤伦斯相继败走中国，远离中国大陆，“西化当代艺术”失去了中流砥柱，艺术西化思潮最终走入了穷途末路。

欧美艺术资本驻华最重要的2大艺术据点终于沦陷了，中国艺术界将迎来不用被欧美艺术资本指手画脚的时代。

尤伦斯和希克对中国艺术的误导和伤害是巨大的，在很长的日子里，在希克和尤伦斯关系圈内的西化艺术家才能获得欧美艺术资本的施舍，一些崇洋媚外的艺术家和关系人获得了成功。一些全盘西化倾向的艺术家获得欧美艺术资本的重点支持，比如艾肥仔和F4。

希克和尤伦斯制造了中国艺术界的巨大不公平竞争，扭曲了中国艺术的学术生态。中国西化艺术界的所谓学术，实际上被扭曲成为了以希克和尤伦斯为核心的崇洋媚外艺术人脉圈。在很长时间内，中国艺术界在欧美艺术资本的摧残和压抑下而极度扭曲和以全盘西化为上。

（2015年长沙艺术家作品）

（2014年英国打造888246朵陶瓷罂粟纪念一战阵亡将士）

尤伦斯当代艺术中心
鼓吹西化当代艺术的旗舰店

尤伦斯为什么要在中国开一家非常高大上的尤伦斯当代艺术中心？他是白求恩么？

因为尤伦斯收藏的中国西化当代艺术有1300多件，大部分是白菜价买入的。尤伦斯计划把这1300多件中国西化当代艺术卖回给中国暴发户土豪。记住！不是低价卖回，是天价卖回。所以，尤伦斯当代艺术中心的作用，就是鼓吹中国西化当代艺术泡沫的旗舰店，好给尤伦斯卖出中国西化当代艺术的时候，能卖上天价的这样的好价钱。

尤伦斯白菜价从中国买入，然后天价卖回给中国？

这不是莆田系医院的操作手法么？尤伦斯当代艺术中心类似就是艺术界的莆田系，专门医治有文化自卑情结的暴发户土豪。

尤伦斯收藏的中国艺术品有1700多件，其中中国西化当代艺术有1300多件。尤伦斯手中的中国艺术品估价数百亿。尤伦斯适时在拍卖市场套现，把手中艺术品卖回中国。这些年，尤伦斯相继套现估计已达十数亿。

尤伦斯赚疯了，尤伦斯比莆田系厉害多了，因为尤伦斯令那些从他手里天价买货的土豪们倍感荣耀。

（左：叶永青，右：Twombly）

西化当代艺术教父希克
一个很大很大的局

听这么说，这不是一个很大的局么？对了，这就是一个很大的局。欧美艺术资本对中国经济掠夺的局。这个局有不同的组成部分。

欧美艺术资本设的这个局，手法是炒高中国文物并天价卖回中国，掠夺中国改革开放30年所创造的巨量财富。配套是炒高有西化倾向的中国艺术家作品，然后天价卖回中国。顺带向中国倾销过时和失去艺术价值的天价艺术品。

欧美艺术资本设的这个局的目的是操控艺术品定价权来左右中国的文化艺术价值观，最终令中国有效资本沉迷于艺术泡沫赌博。

欧美艺术资本这一系列招数曾经用来干过日本，现在招数肯定比当年对付日本的升级了几个版本了。

这个大局里面有一个很重要的人物，就是有神秘资本支持的收藏家是希克，希克收藏中国西化当代艺术2200件。政治家希克布的是大局，其操控中国艺术品价格的手法非常神秘，也隐藏得非常深。希克和他的神秘资本一手把纽约街头混混艾肥子运作成国际最著名的中国艺术家，因为艾肥子有强烈的西化倾向。

艾肥子这个最关键的棋子失效之后，希克逃离大陆，但老谋深算的希克开始布局香港。希克利用和香港M+视觉艺术博物馆的巨额兑换交易，成功操控了香港M+视觉艺术博物馆。希克成功地左右了香港未来几十年的艺术意识形态。

（左：叶永青，右：Twombly）

欧美艺术资本操控有西化倾向的中国艺术家作品

20年来，欧美艺术资本以白菜价格收购大量的中国油画，欧美艺术资本最喜欢的就是有西化倾向的油画，还有就是模仿欧美过时艺术形态的油画。

布局后，他们把一些有西化倾向的中国油画价格炒高1万倍，欧美艺术资本目的很明显，就是等待着被他们洗脑操控后的中国僵尸收藏家们花1万倍的价格把那些有西化倾向的中国油画天价买回来。

一个被欧美艺术资本所操控的丑华倾向油画家，可以帮欧美艺术资本洗劫中国数十亿到数百亿人民币的财富。而这些被欧美艺术资本操控来洗劫中国财富的西化油画家们，还光耀18代祖宗般地以国际大师自居。欧美艺术资本的这种洗劫财富的方式，比一百多年前的武力洗劫聪明了无数倍。

国际市场收藏中国西化现当代艺术最多的收藏家是希克，收藏了2200件，希克后面有神秘的资本后盾，政治家希克布的是大局。政治家希克支持的中国艺术家大多有西化倾向，比如希克力推的艾肥子。可以说没有希克，艾肥子还在纽约街头当混混，其当年就收街头中国画家的保护费。

和香港M+视觉艺术博物馆的巨额兑换交易之后，希克手中的上千件中国艺术品价值数十亿人民币。希克适时与国内和国际的一些拍卖行接触，有计划将他藏品中放到拍卖场上，有计划卖回中国，逐步套现。

（左：叶永青，右：Twombly）

向中国倾销过时和失去艺术价值的天价艺术品

欧美正在向中国倾销过时和失去艺术价值的天价艺术品，上个世纪80、90年代欧美一样向日本倾销过时和失去艺术价值的天价艺术品，2000年后，欧美艺术资本正在复制对付日本的伎俩来掠夺中国。

中国艺术收藏市场正在重演日本当年的愚昧一幕，中国个别企业和富豪巨资购欧美过时的天价作品，就是一种缺乏文化自信的土豪文化自卑心态，和日本当年的土豪文化自卑心态类似。

这种土豪文化自卑心态被欧美艺术资本巧妙利用，已经从中国掠夺了庞大的经济利益。这是一场艺术的战争，海内外艺术资本里合外应，联手洗劫中国巨额财富。

欧美艺术资本对华倾销天价艺术品正是有了前几步的布局，前几步布局就是炒高中国现当代艺术品和文物的价格，然后再把艺术品和文物卖回中国。当把中国现当代艺术品的价格炒到高于欧美艺术大师的时候，把欧美的天价艺术品卖到中国去就是时候了。

比如，陈丹青在欧美属于流浪阶层的盲流画家，但陈丹青这些模仿欧美落后艺术的油画价格被炒上几千万人民币，高过一些世界大师，你买世界大师还是买模仿者陈丹青？F4这些模仿欧美落后艺术的丑华油画也被炒上几千万人民币，高过一些世界大师，你买世界大师还是买模仿者F4？

有个关键的节点就是尤伦斯和高古轩合力把曾梵志模仿欧美的作品托举到1.8亿，巧妙诱发中国买家收购欧美天价艺术品的欲望。曾梵志模仿达芬奇的1.8亿天价油画《最后的晚餐》买家是曾梵志的代理商高古轩，卖家是尤伦斯，尤伦斯持有高古轩20%股权，欧美艺术资本利用关联交易来托举画价。

天价主角曾梵志颇多值得玩味的“故事”。2012年媒体曝光曾梵志在境外拍卖场自托画价涉嫌漏税被海关约谈。曾梵志后来也承认安排老外朋友配合在海外拍卖场卖回自己的作品。

2011年曾梵志油画《雪豹》涉嫌抄袭史蒂夫·温特摄影作品《风雪之豹》。涉嫌抄袭的《雪豹》慈善拍出3600万天价，买方是欧美慈善机构的中国分支机构成员。2012年曾梵志和冯小刚合作油画《一念》慈善拍出1700万天价，买方是慈善拍卖主办方总裁，慈善拍卖主办方正是欧美艺术资本的国内分支机构。这家欧美艺术资本的国内分支机构控制的时尚媒体，多年来一直在力捧曾梵志、F4等一些有丑华倾向的艺术家。

复读5年才考上美院的曾梵志具有怎样的艺术天赋呢?曾梵志画的是19世纪的印象派和象征主义，落伍100多年，这种早期的现代艺术在进入20世纪之后也失去艺术价值了。中国被炒上天价的油画，大多是模仿欧美落后艺术形态的，他们所模仿的对象，正是欧美艺术资本向中国所倾销的过时艺术品。

（左：周春芽。右：塞西莉.布朗）

操控艺术品定价权来左右中国的艺术价值观

欧美艺术资本为什么要选择模仿欧美并在欧美已经失去艺术价值的中国油画来炒作？

把模仿欧美过时艺术形态的中国油画炒上天价，就是为了左右中国先进的精神理念和文化艺术价值观，用资本的手段来压制刚开始形成的中国先进文化艺术价值观，使中国的文化价值观和精神理念停留于模仿欧美过时文化的状态。

中国印象派风格的写意文人画早于西方印象派600年，八大山人的表现主义早于西方表现主义200年。在表现主义之前的漫长岁月里，中国艺术都一直领先于西方。20世纪之前，中国艺术一直是最领先的艺术形态。第2次世界大战之后，日本禅宗思想体系直接推动了西方后现代艺术的发展，并成为西方后现代艺术的核心思想之一。日本禅宗来源于中国禅宗，也就是说中国禅宗是西方后现代思想的核心。

回顾西方现代艺术和后现代艺术的过程，其本质就是一个中国化的过程，西方现代艺术在外在形式层面向中国艺术形式靠拢，西方后现代艺术在思想层面向中国艺术思想靠拢。如果中国人最后认识到这一点，明白西方核心文化价值观就是一个向中国化靠拢的过程，会大大压缩西方高端文化产品在全球的生存空间。

中国先进文化价值观的复兴和觉醒，这是欧美艺术资本所必须要压制的，因为这涉及欧美国家的最核心经济利益。

文化的战争是商业战争里面的最核心的组成部分。否定一个国家的先进文化价值观，就等于否定这个国家所有高端商品的文化价值，也就等于完全压制了这个国家所有高端商品的国际市场空间。

欧美艺术资本背后，隐藏着西方最核心的国家战略利益。所以炒作中国模仿欧美的油画，既可以洗劫巨额的中国财富，又可以把中国的文化价值观压制回一直模仿欧美过去时的状态。

左右中国先进的文化价值观，可以使欧美高端文化商品和奢侈品无障碍地进入中国，同时把中国所有的高端文化商品压杀在萌芽状态，没有被压杀的也只能归宿在本土，为下一步向中国倾销欧美天价文化艺术产品做铺垫。

中国的奢侈品消费已经成为世界第一。未来向中国倾销庞大的巨额顶级奢侈品，不断洗劫的中国改革开放30年所积累的巨额财富，符合欧美国家最核心的国家利益。这就是欧美国家的文化艺术战略，这也是欧美艺术资本背后的战略阴谋。

如果不是2008年的全球性的金融危机，欧美艺术资本对中国艺术品的全面操控就不会暂时中断。欧美艺术资本的对华战略非常高明和隐蔽，一旦你明白了它的来龙去脉，你会拍案叫绝，TMD真叫人佩服。

欧美艺术资本和我们的巨大差距在哪里？欧美艺术资本巧妙利用了艺术智力的不对等。我们和欧美艺术资本的巨大差距，就是缺乏能力去认识和评估艺术品的价值。欧美艺术资本可以快速对艺术品的价值作出判断，而我们对艺术价值的判断主要还是靠艺术品拍卖价格的高低来认知。

欧美艺术资本针对中国的这场艺术资本战争，前半段我们已经输了在艺术智力不对等的情况下输了。这场艺术资本战争的后半段已经开始，随着中国艺术智力的启蒙，随着中国艺术资本的觉醒和强大，我们肯定会赢得这一场艺术的战争。

（上：塞西莉.布朗。下：周春芽。）

欧美艺术资本败走中国

欧美艺术资本为什么会败走中国？欧美艺术资本驻华最重要的艺术据点为什么会最终沦陷？希克和尤伦斯等欧美艺术资本的失败主要有3个原因：

第一个原因是国内遥相呼应的合伙人的相继惨败。

与希克和尤伦斯遥相呼应的一大批当代艺术合伙人炒作者相继破产巨亏而惨败收场。印尼收藏家余某在上海的美术馆巨亏上亿，余某号称收藏500件中国当代艺术的重要作品。华中地区的谭某拖着一批富豪巨额亏损，2015年的艺术CS是谭某借了几百万硬撑出来的，艺术CS以后估计没钱搞了。上海沈某把ZD系美术馆搞成巨亏数亿之后，自己募资上亿也赔进去了。与希克和尤伦斯遥相呼应的一大批合伙人炒作者都相继巨亏破产而终，在中国大陆孤立无援的希克和尤伦斯最终败走。

第二个原因是2004年后被灰色资本冲垮。

中国当代艺术市场虽然被欧美艺术资本所操控，但在2003年之前泡沫还不是太大。2004年中国出台反洗钱措施，2006年出台《反洗钱法》，传统金融渠道的洗钱风险暴涨之后，国内庞大的灰色资本大规模转移潜伏渠道，能被操控价格的物品都被灰色资本炒上了天价，其中包括现当代艺术品。

希克和尤伦斯的失败种子也就是在2004年之后埋下的。2004年之后，希克和尤伦斯还大肆买进已经被灰色资本炒高的中国当代艺术。在2008年全球金融危机之后，欧美艺术资本的其他中国当代艺术炒家都相继清盘卖空了，而只有希克和尤伦斯来不及清盘卖空，大量垃圾艺术品挤压在希克和尤伦斯的手里，这就注定了希克和尤伦斯最终将败走中国大陆。

第三个原因是被狡猾的崇洋媚外艺术家骗光财产。

灰色资本炒高的中国西化当代艺术之后，国内艺术家知道搞艺术可以暴富了，于是在一夜之间爆发出几十万名西化当代艺术家，10万家画廊，其中北京地区就有好几万名西化艺术家，北京地区最高峰时段画廊接近1万家。这几十万名西化当代艺术家和10万家画廊都瞄着2个目标，灰色资本和欧美艺术资本。

为了博取欧美艺术资本的好感，有几万名西化当代艺术家伪装成崇洋媚外的丑华艺术风格来欺骗欧美艺术资本。于是尤伦斯和希克的有限资金被崇洋媚外的当代艺术家和关系人骗光，尤伦斯和希克也买入了大量垃圾当代艺术作品。尤伦斯和希克所收藏的西化当代艺术作品中，估计90%以上送也不一定有人要。

除了搞死尤伦斯和希克之外，这批崇洋媚外的西化当代艺术家搞死了一大批的收藏家和画廊。尤伦斯和希克等一大批大画廊都被搞死，大画家要搞死小画廊，就如捏死一只蚂蚁一样简单。

2007年之后成立的大画廊美术馆机构，基本上不是巨亏，就是破产。没有一家大画廊美术馆机构成功的案例。2007年之后，国内公开发行的艺术基金500多亿，私下募集的估计好几百亿，也没有一个艺术基金成功的案例。

欧美艺术资本虽然相继将败走中国，部分撤离中国大陆，但欧美艺术资本对中国艺术的操控和威胁依然长期存在。艺术品的跨国流通属性注定了欧美艺术资本将长期跨国操控中国艺术品市场。

（上：上海东昌滨江抄袭雕塑。下：温迪·泰勒1973作品《Timepiece》。连基座都抄袭到一模一样，抄袭到这么无耻的程度，算是无敌了）

艺术家类似和尚
靠富人赞助活着

艺术家是社会中比较无所事事的一类人，类似于和尚和出家人，靠社会良心人士的给与和捐赠活着。但太多无所事事的出家人集聚在一起，就容易出问题了，因为赞助商不够，和尚没水喝了。

上万艺术家集聚的宋庄，形成了一直宋庄思维，就是宋庄艺术家只梦想从社会获取，而很少想为社会做出贡献和推动社会的进步。一些宋庄艺术家整天梦想一夜暴富，而不考虑为社会付出了什么？整天梦想一副画卖上几百万，而不考虑为别人创造了什么价值。

社会公民的一切收入，都应该以你为社会和他人付出的劳动作为代价，而宋庄思维，就类似是社会的寄生虫意识，即使是成功的艺术家，也是上流社会的寄生虫。

“西化当代艺术”流派造成北京艺术界在一段时间内是一股独大的，北京的艺术圈是由多个艺术帮派割据的，进入这些帮派需要熟人引进，拜见教主，才有可能获得展览和机会。众所周知的宋庄最知名一个帮派，教父热衷于提挈他自己的干女儿和干儿子。

北京奥运会之后的2009年是中国艺术的转折年，金融危机过后中国的艺术开始均衡化发展，北京一股独大的局面开始改变，这得益于3个因素：金融危机导致西方买家的艺术购买力迅速萎缩。北京关闭大量的艺术区，各地艺术家回流老家。改革开放30年后，全国经济均衡化发展，艺术购买力也相应分散。

（上：新疆克拉玛依“大油泡"雕塑。下：在芝加哥的安尼施·卡普尔《云门》）

为富豪服务的艺术家穷如乞丐
为人民服务艺术家富得流油

“西化当代艺术”泡沫已经破灭，宋庄艺术家就穷如乞丐。有媒体报道说宋庄一些画家每天只能吃上一个馒头，穷如乞丐。在宋庄的文化土豪于建嵘曾经就在宋庄开设免费餐厅，让一些没钱吃饭的画家能免费吃上饭。

为什么宋庄画家穷成乞丐，为什么？

“西化当代艺术”是基于小农主义的，以农业文明的手工劳作作为艺术的核心价值基础。“西化当代艺术”对艺术顶礼膜拜，部分“西化当代艺术”把艺术神化为一种高于一切的神秘力量，更有甚者走向反科学和封建迷信的方向。

“西化当代艺术”家大多思想停留小农主义，与人类社会脱节。“西化当代艺术”家大多都过度虚荣和装B，把自己作品的价格定得很高，就是为了看起来很虚荣。

“西化当代艺术”把一些文化程度不高的书画家的一幅作品炒上几千万到几亿的天价，外星人富豪也买不起，“西化当代艺术”走向与普世价值和商业文明相违背的方向。

“西化当代艺术”群体有几十万人，装B的“西化当代艺术”家把自己作品的价格定得很高，他们的理想就是只为那几个外星人富豪服务。

他们为了虚荣而脱离了群众，脱离群众的结果就是终生郁郁不得志、一辈子贫困潦倒。

艺术不应该是服务于极少数富豪的，艺术应该是服务于社会大众的。目标为富豪服务的“西化当代艺术”家大多是屌丝加穷死的凄惨下场，为人民服务的艺术家才能实现其人生价值。

（湖北美术馆馆长傅中望《收·藏·洗·晒》）

（芬兰Kaarina Kaikkonen《晒衣服》）

中国文化输出年代
全盘西化穷途末路

30年来技术和经济进步，比出艺术的落后。我们来看看技术和经济，从80年代到现在这30年的改变，从80年代的老照片和报纸可以对比出来。这么惊人的天翻地覆的变化啊。

再看看从80年代到现在这30年的中国现当代艺术，有多少变化吗？还是停留在80年代全盘西化的艺术意识形态。这30年，中国几乎是从农业文明和工业文明早期的杂交状态，直接过渡到工业文明的后期。而现在的中国当代艺术，还是要停留在80年代全盘西化的迷茫中吗？

那么，在当今传统文艺复兴和文化输出的年代，我们需要什么样的文化艺术呢？

模仿西方油画等西洋画的就肯定没有希望了，因为油画代表西方文化，就算你画得很好，那也只是老外的孙子，和民族文化传承无关，也代表不了国家文化输出。

比如陈丹青、F4、刘小东、曾梵志、艾肥子、蔡火药、四大金刚那些当代艺术家们，虽然他们具备一定的市场影响力和社会知名度，但他们的意识形态是全盘西化的，是被欧美艺术资本所操控的。这些全盘西化的西洋艺术和文化传承无关，更加代表不了国家文化的输出。

这几十年，有才华的画家很多，但他们都过于西化，而埋没在西方艺术的海洋中，浪费了自己的艺术才华和生命精力。用那些西化的中国西洋艺术来代表中国艺术和文化输出，就是个笑话。

（湖北美术馆馆长傅中望《收·藏·洗·晒》）

（芬兰Kaarina Kaikkonen《晒衣服》）

中国文艺复兴时期
重塑传统文化自信

上世纪改革开放初期，确实需要文化引进，需要各种外来文化。

上世纪80、90年代，出现了全盘西化的文化意识形态，当时艺术市场最抢手的，最受海外买家喜欢的，就是那些全盘西化的西洋画和西化水墨画。

但过去的就过去了，现在再推举全盘西化的文化意识形态就不合时宜了。

经过40年的经济文化高速发展，中国的国力强盛了，这个时候需要的是传统文化的复兴，和国家文化的对外输出。

现在需要的是挖掘传统文化的先进部分，需要重塑民族文化自信。

在一带一路文化输出时代，改革开放初期形成的西洋绘画和西化艺术，肯定不能代表民族文化的传承，更加不能作为一个国家的文化输出。

能作为一个国家的文化输出形态，唯有基于民族文化基础上的传承与创新，能够代表国家文化输出的，最佳的就是在传承中创新的中国画、中国水墨和中国书法。

我们当代的文化背景主体是传统文艺复兴和国家文化输出，当中国取代美国成为世界领袖的时候，我们的文化主体就不再是简单的文化输出了，而是要加上世界文化语言和世界艺术影响力，就是要打造出带有民族特色的世界文化艺术语言。

当今世界的主流文化是混合过去与未来的魔幻文化，当今世界的主流艺术是兼具时尚与科技的涂鸦插画。

要打造出带有民族特色的世界文化艺术语言，主要还是2个方向，第一个方向是将中国传统魔幻文化和世界魔幻文化进行混合创新，第二个方向是将中国传统水墨艺术和世界涂鸦插画进行融合创新。

这也就是下一个时代的中国艺术家所必须具备的基本条件，东方魔幻水墨传承与世界魔幻涂鸦插画的混合创新。

作者：江因风

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